Para muchos, el arte callejero podría considerarse un arte problemático. Siempre está en el ojo público, dentro de las discusiones, dentro de las bocas de los más viejos como ejemplo de falta de disciplina y orden. La verdad es que es un arte difícil de comprender, otros temas se interponen en la conversación: utilizar como lienzo la propiedad privada y pública, la libertad de expresión, las leyes, el desorden público… Pero si hacemos un zoom y miramos con más atención, quitando la pared que está detrás y a quien le pertenece, podemos encontrar obras poderosas y de gran valor.
Caminando por las calles de Santiago podemos encontrar el trabajo de SinPena, artista callejero de reciente debut y que nos relata a través del spray, poemas hechos por su autoría. Siendo un/una joven con solo pintura y un celular en sus manos, se creó su propio camino dentro de este mundo del arte callejero, mostrando algo poco visto en las paredes: poesía. Diversas conversó con SinPena, esto fue lo que nos dijo.
¿Cómo te presentarías ante nuestrxs lectores?
SP: Soy como unx artista callejerx, esa es la base de todo. Combino distintas cosas como poesía, arte visual y lo expreso todo en la calle así que me definiría como artista callejerx principalmente. Decir que soy una artista visual sería un poco limitar lo que hago.
¿Cómo empezó tu proyecto? ¿De qué manera nació el escribir poesía en las paredes de las calles?
SP: Hay todo un rollo detrás. Partió en mi adolescencia cuando comencé a pintar en acrílico, me gusto mucho desde siempre el dibujo y la pintura. Hace un tiempo, como cerca de la época del estallido social, me di cuenta que tenia muchas cosas que decir y me faltaba espacio, las calles comenzaron a hablar y quería ser parte de eso asi que empece con plumones a rallar ideas como frases simbólicas de los presos políticos o cosas relacionadas a lo que estaba sucediendo en el momento. Después de un par de meses comencé a crear como este diseño que me identificaba que era el corazón con 4 ojos y comenzó a ser una marca o una etiqueta de lo que estoy creando, es como el logo y hace un año que hice la primera publicación en el instagram. Mi historia con el grafiti como que se concretó muy rápido, raye como 2 meses antes y después pal toke a las redes, como por alguna razón me nacio el hecho que quería mostrar lo que hacía.
Además de hacer graffiti-poesía pintas cuadros, tengo entendido.
SP: Sí, fue lo que hice primero antes del grafiti, como te comentaba. Con esto del graffiti agarre confianza en mi trabajo y comencé a mostrar un poco más de mi arte en profundidad, y ahí empecé de lleno con los cuadros. Hace poco comencé a publicar para vender. Me di cuenta que tenía público cuando expuse por primera vez en una exposición que hizo una persona x, que se hizo a principios de enero y vendí harto ese día. Tuve una buena recepción.
En tus palabras, ¿Qué es lo que quieres expresar con tu arte?
SP: Distintas cosas. Todo partió siendo una crítica social y política como a todo lo que estábamos viviendo (se refiere al estallido social, octubre 2019) y también está muy ligada a lo que quiero contar específicamente en las calles, ser un poco más política. Pero en cuanto a mis cuadros, soy más emocional, expreso como ideas, vivencias que he tenido, pensamientos que tengo. Ideas que de repente me carcomen dentro de la paranoia de ser una persona que tiene paranoia y retratar estos fantasmas, pero también algo que aprendí que no solo quiero expresar pena, hay otras cosas que podi contar: felicidad, podi contar encuentros, eso igual me gusta. Tengo un cuadro que es como retrato a un personaje que está como en un basural, hay un hombre muerto, seres que conviven en una ciudad caótica y yo también soy como un ente caótico, tiene un localizador en la mano, el celular, la calle como preguntandote donde estai como que derrepente ver un cartel que diga específicamente donde estas, de repente poner un pensamiento en un cartel, me gusta expresar distintas cosas, me gusta también como el tiempo en que gasto en la pintura, en el trazo y eso sale del arte también.
¿Fue muy difícil el tema de exponer como artista emergente, como encontrar el espacio? ¿O tienes un círculo de apoyo que te ayude?
SP: no, para nada. simplemente vi una publicidad, como que alguien subió un afiche para abrir cupos para gente que quería exponer y yo lo vi, le hable como un par de días que era la venta. y ahí le dije “oye disculpa, sabi que me gustaría exponer” y me dijo que para exponer ya se habían cerrado los cupos pero que podía ir a vender. También fui a un festival hace poco igual, en donde también participé haciendo una intervención en la ciclovía mapocho de Baquedano en Bellas Artes. Simplemente me anime, vi gente que buscaba gente para exponer y me lancé. Hay que ser motivado, hay que darle para adelante no más y lo que dios quiera, que caiga lo que tenga que caer.
Como que me di cuenta exponiendo de que era simplemente ganas, como la confianza de hacerlo igual, teni que confiar en que al momento de exponer te expones a que la gente cuestione y critique tu arte y teni que estar preparado igual para eso.
¿Estás listx para recibir esas críticas?
SP: así como listx, listx no. como que nunca estás listx completamente, pero si como que ya me da un poco lo mismo, como que agarre una confianza en lo que hago. como que lo hago por mero amor y en la necesidad tremenda de querer expresar algo, va a ver gente que no le vaya a gustar y que sea lo que sea, tomenlo o dejenlo pero lo voy a seguir haciendo igual.
¿Crees que tu arte se ve influenciado por las redes sociales? ¿crees que sin las redes sociales hubiera tenido el mismo impacto?
SP: soy unx artista del siglo XXI, es inevitable no ser parte de las redes sociales. Influyeron mucho, influyen mucho en la recepción que he tenido tanto personal como público, el hecho de publicarlo y ponerlo en instagram, muchas veces la gente que hace grafitis lo hacen para ellos e igual no muestro mi rostro porque está el tema de legalidades cachai y el hecho de que es super anónimo y tener una página es desafiante.
El tema del anonimato, ¿quieres permanecer en la sombra o en algún momento quieres mostrar tu cara a pesar de todas las consecuencias inclusive legales que puede traer esto?
SP: estoy en una dualidad, como que todavía no me respondo esa pregunta. porque me he puesto en esas situaciones como subiendo videos o cosas, una que otra vez se puede ver como mi rostro entre lo lejos o algo por el estilo. Antes cuando lo partí, para mi era esencial lo del anonimato, ahora con el tiempo como que da igual, yo quería ser muy punky como que nadie supiera quien era, de hecho me gusta mucho como que no se pueda identificar tampoco mi género cachai? eso tambien es parte como de mi ensencia como persona, ser un no binario y en las redes pueda expresar eso, como que la gente cuestione que sera eso, si sera hombre o mujer sera esto sera esto otro, me gusta igual eso, pero la verdad no sé, tendria que andar viendo a medida que ocurren las cosas.
Posees una dualidad en la materia del arte, no solo eres grafitera y artista, sino, también estas incursionado al mundo de la moda alternativa. Háblame un poco más sobre eso.
SP: sipo, siempre he hecho distintas cosas y ahora estoy juntando todo, me gusta igual eso. a veces igual uno se cuestiona si debería juntar todo detrás de una identidad que sería él “sin pena” y mi respuesta ahora es “si, juntalo todo, me da lo mismo”. Sin pena es como mi marca, va a tener como distintas misiones y weas. Estoy generando ahora stock, vendo por encargo, estoy generando stock ahora para abrir como la tiendita de ropa y la mayoría de hecho son las cosas que uso, como que trato que siempre sean cosas recicladas. Ponte tú las maderas donde estaban mis cuadros son maderas que me encontré en la calle, la ropa me la donan y yo la intervengo.
¿Qué le dirías a SinPena de hace 4 años, ahora que ya comenzaste tu carrera artística? ¿Qué le dirías a esa gente que aún tiene miedo o no se atreven a dar el paso de mostrar su arte?
SP: En resumidas cuentas: vo dale. Motivate, da lo mismo que pase mañana, motivate, onda a mi mismx del pasado le diría que va en un buen camino, sigue, confía en ti y dale de choro. Y a la gente, le diría dale, a medida que te vayas exponiendo se expone tu arte. Igual obviamente a mi me ha pasado que he rallado cosas y he dicho “oh la wea fea, no me gusto” pero ya fue, ya no es mio, es de la calle, y ya perdí eso. y desde que comencé fui cambiando de estilo paulatinamente, entonces hay que confiar y hay que hacerlo.
hay que aprender, es eso, un aprendizaje constante.
